Edgar Degas Biografie

Zusammenfassung

Der am 19. Juli 1834 in Paris, Frankreich, geborene Edgar Degas studierte an der École des Beaux-Arts (ehemals Académie des Beaux-Arts) in Paris und wurde als herausragender Porträtist bekannt, der impressionistische Sensibilität mit traditionellen Ansätzen verband . Degas, Maler und Bildhauer, liebte es, Tänzerinnen einzufangen, und spielte mit ungewöhnlichen Winkeln und Ideen rund um das Zentrieren. Seine Arbeit beeinflusste mehrere bedeutende moderne Künstler, darunter Pablo Picasso. Degas starb 1917 in Paris.

Frühen Lebensjahren

Edgar Degas wurde am 19. Juli 1834 in Paris, Frankreich, als Hilaire-Germain-Edgar de Gas geboren. Sein Vater Auguste war Bankier und seine Mutter Celestine Amerikanerin aus New Orleans. Ihre Familie gehörte der Mittelklasse mit höherem Anspruch an. Seit vielen Jahren schreibt die Familie Degas ihren Namen "de Gas"; Die Präposition "de" deutet auf einen aristokratischen Hintergrund hin, den sie eigentlich nicht hatten.

Als Erwachsener kehrte Edgar Degas zur ursprünglichen Schreibweise zurück. Degas stammte aus einem sehr musikalischen Haushalt; Seine Mutter war eine Amateursängerin, und sein Vater arrangierte gelegentlich, dass Musiker bei sich zu Hause Konzerte geben. Degas besuchte das Lycée Louis-le-Grand, ein angesehener und strenger Junge' Gymnasium, wo er eine klassische Ausbildung erhielt.

Degas zeigte auch eine bemerkenswerte Fähigkeit zum Zeichnen und Malen als Kind, ein Talent, das von seinem Vater gefördert wurde, der ein kenntnisreicher Kunstliebhaber war. 1853, im Alter von 18 Jahren, erhielt er die Erlaubnis, im Louvre in Paris zu "kopieren". (Im 19. Jahrhundert entwickelten aufstrebende Künstler ihre Technik, indem sie versuchten, die Werke der Meister nachzubilden.) Er produzierte auch mehrere beeindruckende Kopien von Raphael und studierte die Werke zeitgenössischer Maler wie Ingres und Delacroix.

1855 erhielt Degas die Zulassung zur École des Beaux-Arts (ehemals Académie des Beaux-Arts) in Paris. Nach nur einem Jahr verließ Degas die Schule, um drei Jahre lang in Italien zu reisen, zu malen und zu studieren. Er malte akribische Kopien der Werke der großen italienischen Renaissance-Maler Michelangelo und da Vinci und entwickelte eine Ehrfurcht vor der klassischen Linearität, die auch in seinen modernsten Gemälden ein Kennzeichen blieb.

Als Degas 1859 nach Paris zurückkehrte, machte er sich als Maler einen Namen. In traditioneller Weise malte er große Porträts von Familienmitgliedern und großartigen historischen Szenen wie "Die Tochter von Jephtha", "Semiramis Building Babylon" und "Szene des Krieges im Mittelalter". Degas reichte diese Werke beim allmächtigen Salon ein, einer Gruppe französischer Künstler und Lehrer, die die öffentlichen Ausstellungen leiteten. Es hatte sehr starre und konventionelle Vorstellungen von Schönheit und richtiger künstlerischer Form und erhielt Degas's Gemälde mit gemessener Gleichgültigkeit.

1862 lernte Degas seinen Malerkollegen Edouard Manet im Louvre kennen, und das Paar entwickelte schnell eine freundschaftliche Rivalität. Degas wuchs, um Manet zu teilen's Verachtung für das vorsitzende Kunstinstitut sowie seine Überzeugung, dass Künstler sich moderneren Techniken und Themen zuwenden mussten.

Bis 1868 war Degas ein prominentes Mitglied einer Gruppe avantgardistischer Künstler, darunter Manet, Pierre-Auguste Renoir, Claude Monet und Alfred Sisley, die sich häufig im Café Guerbois versammelten, um Möglichkeiten zu erörtern, wie Künstler die moderne Welt einbeziehen könnten. Ihre Treffen fielen mit turbulenten Zeiten in der Geschichte Frankreichs zusammen. Im Juli 1870 brach der Deutsch-Französische Krieg aus und die hochnationalistische Degas meldete sich freiwillig zur französischen Nationalgarde. Im Krieg'1871 übernahm die berüchtigte Pariser Kommune für zwei schreckliche Monate die Kontrolle über die Hauptstadt, bevor Adolphe Thiers die Dritte Republik in einem blutigen Bürgerkrieg wiederherstellte. Degas vermied den Tumult der Pariser Kommune weitgehend, indem er eine längere Reise zu Verwandten nach New Orleans unternahm.

Entstehung von Impressionisten

Gegen Ende des Jahres 1873 kehrte Degas nach Paris zurück und gründete zusammen mit Monet, Sisley und mehreren anderen Malern die Société Anonyme des Artistes (Gesellschaft unabhängiger Künstler), eine Gruppe, die sich der Durchführung salonfreier Ausstellungen verschrieben hatte's Kontrolle. Die Gruppe der Maler wurde als Impressionisten bekannt (obwohl Degas den Begriff "Realist" bevorzugte, um sein eigenes Werk zu beschreiben), und am 15. April 1874 veranstalteten sie die erste impressionistische Ausstellung. Bei den von Degas ausgestellten Gemälden handelt es sich um moderne Porträts moderner Frauen - Moderner, Wäscherinnen und Balletttänzerinnen -, die aus radikalen Perspektiven gemalt wurden.

Im Laufe der nächsten 12 Jahre veranstaltete die Gruppe acht solcher impressionistischen Ausstellungen, und Degas stellte bei allen aus. Seine berühmtesten Gemälde in diesen Jahren waren "The Dancing Class" (1871), "The Dance Class" (1874), "Woman Ironing" (1873) und "Dancers Practiceing at the Bar" (1877). 1880 schuf er auch "The Little Fourteen-Year-Old Dancer", eine Skulptur, die so eindringlich ist, dass einige Kritiker sie als brillant bezeichneten, andere ihn als grausam verurteilten, weil er sie geschaffen hatte. Während Degas's Gemälde sind nicht offen politisch, sie spiegeln Frankreich wider's sich änderndes soziales und wirtschaftliches Umfeld. Seine Bilder zeigen das Wachstum der Bourgeoisie, das Entstehen einer Dienstleistungsökonomie und den weit verbreiteten Zugang von Frauen zum Arbeitsplatz.

1886 stellte Degas auf der achten und letzten impressionistischen Ausstellung in Paris zehn Gemälde von nackten Frauen in verschiedenen Stadien des Badens aus. Diese Aktbilder waren das Gesprächsthema der Ausstellung und auch die Quelle von Kontroversen; Einige nannten die Frauen "hässlich", während andere die Ehrlichkeit seiner Darstellungen lobten. Degas fuhr fort, Hunderte von Studien von nackten Frauen zu malen. Er malte auch weiterhin Tänzer und kontrastierte die peinliche Demut der Tänzerin hinter der Bühne mit ihrer majestätischen Anmut inmitten der Aufführung.

Mitte der 1890er Jahre spaltete eine Episode namens "Dreyfus-Affäre" die französische Gesellschaft scharf. 1894 wurde Alfred Dreyfus, ein junger jüdischer Hauptmann des französischen Militärs, wegen Spionageanklage wegen Hochverrats verurteilt. Obwohl Beweise, die Dreyfus bewiesen'Seine Unschuld trat 1896 zutage, und der grassierende Antisemitismus verhinderte, dass er für weitere 10 Jahre entlastet wurde. Da das Land tief gespalten war zwischen denen, die Dreyfus unterstützten, und denen, die gegen ihn waren,, setzte sich Degas für diejenigen ein, deren Antisemitismus sie für Dreyfus blind machte's Unschuld. Seine Haltung gegenüber Dreyfus kostete ihm viele Freunde und viel Respekt in den typisch toleranteren avantgardistischen Kunstkreisen.

Spätere Jahre und Vermächtnis

Degas lebte bis weit in das 20. Jahrhundert hinein und obwohl er in diesen Jahren weniger malte, förderte er sein Werk unermüdlich und wurde ein begeisterter Kunstsammler. Er heiratete nie, obwohl er mehrere Frauen, darunter die amerikanische Malerin Mary Cassatt, zu seinen engsten Freunden zählte. Edgar Degas starb am 27. September 1917 im Alter von 83 Jahren in Paris.

Während Degas immer als einer der größten impressionistischen Maler anerkannt wurde, hat sich sein Erbe in den Jahrzehnten seit seinem Tod vermischt. Die frauenfeindlichen Obertöne in seinen sexualisierten Frauenporträts sowie sein intensiver Antisemitismus haben dazu beigetragen, Degas von einigen modernen Kritikern zu entfremden. Die bloße Schönheit seiner frühen Arbeiten und die ausgesprochen moderne, selbstbewusste Unverständlichkeit seiner späteren Porträts machen Degas zu einem bleibenden Vermächtnis. Eines ist bei Degas nach wie vor unbestreitbar: Seine Bilder gehörten zu den akribisch polierten und raffiniertesten in der Geschichte. Als obsessiver und vorsichtiger Planer scherzte Degas gern, dass er der am wenigsten spontane lebende Künstler war. "Wenn malen wäre'Es wäre nicht schwierig ", bemerkte er einmal'macht nicht so viel Spaß. "