Henri Matisse Biografie

Zusammenfassung

Der Künstler Henri Matisse war sechs Jahrzehnte lang in allen Medien tätig, von der Malerei über die Skulptur bis hin zur Druckgrafik. Obwohl seine Motive traditionelle Akte, Landschaften, Porträts und Innenansichten waren, machte ihn seine revolutionäre Verwendung von brillanten Farben und übertriebener Form, um Emotionen auszudrücken, zu einem der einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts.

Frühes Leben und Ausbildung

Henri Matisse wurde am 31. Dezember 1869 geboren und wuchs in der kleinen Industriestadt Bohain-en-Vermandois in Nordfrankreich auf. Seine Familie arbeitete im Getreidegeschäft. Als junger Mann arbeitete Matisse als Rechtsreferendar und studierte von 1887 bis 1889 Rechtswissenschaften in Paris. Nach seiner Rückkehr in eine Anwaltskanzlei in Saint-Quentin begann er morgens mit dem Zeichenunterricht bevor er zur Arbeit ging. Als er 21 war, begann Matisse zu malen, während er sich von einer Krankheit erholte, und seine Berufung als Künstler wurde bestätigt.

1891 zog Matisse zur künstlerischen Ausbildung nach Paris. Er erhielt Unterricht von berühmten älteren Künstlern an bekannten Schulen wie der Académie Julian und der École des Beaux-Arts. Diese Schulen unterrichteten nach der & # x201C; akademischen Methode & # x201D; Matisse war jedoch auch der jüngsten postimpressionistischen Arbeit von Paul Cézanne und Vincent van Gogh ausgesetzt, als er in Paris lebte.

Matisse begann Mitte der 1890er Jahre, seine Arbeiten in großen Gruppenausstellungen in Paris zu zeigen, unter anderem im traditionellen Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, und seine Arbeiten fanden einige positive Beachtung. Er reiste nach London und Korsika und heiratete 1898 Amélie Parayre, mit der er drei Kinder haben würde.

Durchbruchzeit

Um die Wende des 20. Jahrhunderts war Matisse unter den progressiveren Einfluss von Georges Seurat und Paul Signac geraten, die in einem & x201C; Pointillist & x201D; Stil mit kleinen Farbtupfen statt voller Pinselstriche. Er hörte auf, im offiziellen Salon auszustellen, und begann 1901, seine Kunst dem fortschrittlicheren Salon des Indépendants vorzulegen. 1904 hatte er seine erste Einzelausstellung in der Galerie des Händlers Ambroise Vollard.

Matisse hatte 1904 und 1905 einen großen kreativen Durchbruch. Ein Besuch in Saint-Tropez in Südfrankreich inspirierte ihn zum Malen von hellen, leicht gesprenkelten Leinwänden wie Luxus, Ruhe und Entspannung (1904-05), und ein Sommer im Mittelmeerdorf Collioure produzierte seine Hauptwerke Fenster öffnen und Frau mit Hut 1905 stellte er beide Gemälde im Salon d 'Automne in Paris aus. In einem Rückblick auf die Show erwähnte ein zeitgenössischer Kunstkritiker die kühnen, verzerrten Bilder einiger Künstler, die er mit dem Spitznamen & # x201C;Fauves,& # x201D; oder & # x201C; Wildtiere & # x201D;

Matisse malte im Stil des Fauvismus und betonte weiterhin die emotionale Kraft von geschwungenen Linien, starker Pinselführung und säurehellen Farben in Werken wie Die Freuden des Lebens, eine große Komposition weiblicher Akte in einer Landschaft. Wie ein Großteil von Matisses reifen Werken hat diese Szene eine Stimmung eingefangen, anstatt nur zu versuchen, die Welt realistisch darzustellen.

Im ersten Jahrzehnt des Jahrhunderts fertigte Matisse auch Skulpturen und Zeichnungen an, die manchmal mit seinen Gemälden in Verbindung standen. Dabei wiederholte und vereinfachte er seine Formen immer wieder auf das Wesentliche.

Erfolg und Ruhm

Nachdem Matisse seinen eigenen Stil gefunden hatte, war er erfolgreicher. Zur Inspiration konnte er nach Italien, Deutschland, Spanien und Nordafrika reisen. Er kaufte ein großes Atelier in einem Vorort von Paris und unterzeichnete einen Vertrag mit den renommierten Kunsthändlern der Galerie Bernheim-Jeune in Paris. Seine Kunst wurde von prominenten Sammlern wie Gertrude Stein in Paris und dem russischen Geschäftsmann Sergei I. Shchukin gekauft, der Matisses wichtiges Gemäldepaar in Auftrag gab Tanz ich und Musik.

In seinen Werken der 1910er und 1920er Jahre begeisterte und überraschte Matisse seine Betrachter weiterhin mit seinen charakteristischen Elementen in satten Farben, einem abgeflachten Bildraum, begrenzten Details und starken Konturen. Einige Arbeiten, wie Klavierstunde (1916) untersuchten die Strukturen und die Geometrie des Kubismus, der von Matisses lebenslangem Rivalen Pablo Picasso ins Leben gerufen wurde. Trotz seiner radikalen Herangehensweise an Farbe und Form waren die Motive von Matisse oft traditionell: Szenen aus seinem eigenen Studio (einschließlich Das rote Studio von 1911), Porträts von Freunden und Familie, Arrangements von Figuren in Räumen oder Landschaften.

1917 verbrachte Matisse die Winter am Mittelmeer und zog 1921 nach Nizza an der französischen Riviera. Von 1918 bis 1930 malte er am häufigsten weibliche Akte in sorgfältig inszenierten Umgebungen in seinem Studio, wobei er warmes Licht und gemusterte Hintergründe verwendete. In diesen Jahren arbeitete er auch ausgiebig in der Druckgrafik.

Das erste wissenschaftliche Buch über Matisse erschien 1920 und bezeichnete seine Bedeutung für die Geschichte der modernen Kunst, wie sie sich noch immer abspielt.

Spätere Jahre und Tod

In seiner späteren Karriere erhielt Matisse mehrere bedeutende Aufträge, darunter ein Wandgemälde für die Kunstgalerie des Sammlers Dr. Albert Barnes aus Pennsylvania mit dem Titel Tanz II, in 1931-33. Er zeichnete auch Buchillustrationen für eine Reihe von Gedichtsammlungen in limitierter Auflage.

Nach der Operation im Jahr 1941 war Matisse oft bettlägerig; Er arbeitete jedoch weiterhin von einem Bett in seinem Studio aus. Bei Bedarf zeichnete er mit einem Bleistift oder einer Kohle am Ende einer langen Stange, die es ihm ermöglichte, das Papier oder die Leinwand zu erreichen. Sein spätes Werk war ebenso experimentell und lebendig wie seine früheren künstlerischen Durchbrüche. Es enthielt sein Buch von 1947 Jazz, das seine eigenen Gedanken zu Leben und Kunst neben lebendigen Bildern von farbigen Papierausschnitten stellte. Dieses Projekt brachte ihn dazu, selbst ausgeschnittene Werke zu entwerfen, vor allem mehrere Serien ausdrucksstark geformter menschlicher Figuren, die aus hellblauem Papier geschnitten und auf wandgroße Hintergrundblätter geklebt wurden (z. B. Schwimmbad, 1952).

In einem seiner letzten Projekte schuf Matisse ein komplettes Dekorationsprogramm für die Kapelle des Rosenkranzes in Vence (1948-51), eine Stadt in der Nähe von Nizza, die Buntglasfenster, Wandbilder, Einrichtungsgegenstände und sogar Sakralgewänder für die Kirche entwarf. x2019; s Priester.

Matisse starb am 3. November 1954 im Alter von 84 Jahren in Nizza. Er wurde im nahe gelegenen Cimiez beigesetzt. Er gilt bis heute als einer der innovativsten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts.