Keith Haring Biografie

Zusammenfassung

Der Künstler Keith Haring wurde am 4. Mai 1958 in Reading, Pennsylvania, geboren. 1978 zog er nach New York City und begann, die Stadt als seine Leinwand zu verwenden, um Kreidezeichnungen in U-Bahn-Stationen anzufertigen. Seine Kunst wurde schließlich überall auf der Welt von öffentlichen Wandgemälden und Nachtclubs bis zu Galerien und Museen gesehen. Er war auch bekannt für seine Aktivitäten zur Förderung des AIDS-Bewusstseins. Er starb am 16. Februar 1990 im Alter von 31 Jahren an den Folgen von AIDS.

Frühen Lebensjahren

Keith Haring wurde am 4. Mai 1958 in Reading, Pennsylvania, geboren. Seine Eltern, Allen und Joan Haring, zogen Haring und seine drei Schwestern in Kutztown, Pennsylvania, auf. Als Kind war Haring fasziniert von der Zeichentrickkunst von Walt Disney und Charles Schultz und den Illustrationen von Dr. Seuss. Er verbrachte viele Stunden mit dem Zeichnen bei seinem Vater, einem Ingenieur, dessen Hobby Zeichentrickfilm war. Nach dem Abitur 1976 besuchte Haring kurz die Ivy School of Professional Art in Pittsburgh und schloss sie nach zwei Semestern ab. 1978 beschloss er, zur Schule zurückzukehren und nach New York City zu ziehen, um sich an der School of Visual Arts anzumelden.

Frühes Kunstwerk

Als Haring in New York ankam, war es die Heimat einer florierenden Underground-Kunstszene. Er freundete sich mit aufstrebenden Künstlern wie Jean-Michel Basquiat und Kenny Scharf an, die sein Interesse an der bunten und transgressiven Graffitikunst der Stadt teilten's Straßen. Haring und diese anderen Künstler organisierten Ausstellungen in Nachtclubs in der Innenstadt und an anderen alternativen Orten, an denen Kunst, Musik und Mode in einem dynamischen Mix zusammenkamen.

Jenseits der Clubs begann Haring, die Stadt als seine Leinwand zu benutzen. Als er mit der U-Bahn fuhr, bemerkte er die schwarzen Papierrechtecke leerer Werbetafeln an den Wänden des Bahnhofs. Mit weißer Kreide füllte er diese schwarzen Tafeln mit einfachen, schnell gezeichneten Bildern. Zu seinen Unterschriften gehörten tanzende Figuren, ein "strahlendes Baby" (ein kriechendes Kind, das Lichtstrahlen ausstrahlt), ein bellender Hund, eine fliegende Untertasse, große Herzen und Figuren mit Fernsehern für Köpfe. Diese Graffiti-Zeichnungen erregten die Aufmerksamkeit der Pendler in New York sowie der Stadtverwaltung: Haring wurde mehrfach wegen Vandalismus verhaftet.

Erfolg und Anerkennung

Haring begann bald, seine allgemein erkennbaren Bilder auf freistehende Zeichnungen und Gemälde anzuwenden. Die Energie und der Optimismus seiner Kunst mit ihren kräftigen Linien und leuchtenden Farben brachten ihm Popularität bei einem breiten Publikum. 1981 hatte er seine erste Einzelausstellung im Westbeth Painters Space in Manhattan. 1982 begann er, seine Kunst in der Tony Shafrazi Gallery zu zeigen, die ihn für den Rest seiner Karriere repräsentieren sollte. In den achtziger Jahren Haring'Die Arbeiten wurden sowohl in den USA als auch international ausgestellt. Er arbeitete auch mit anderen Künstlern und Interpreten zusammen, darunter Andy Warhol, Grace Jones und William S. Burroughs.

Haring wollte seine Kunst immer zugänglicher machen und eröffnete ein Einzelhandelsgeschäft namens Pop Shop in New York City's SoHo-Viertel im Jahr 1986; Der Laden verkaufte Plakate, T-Shirts und andere erschwingliche Artikel mit Haring's Signature Designs. In seiner kurzen Karriere realisierte der Künstler mehr als 50 öffentliche Arbeiten, darunter das Anti-Drogen-Wandgemälde Crack ist Wack auf einem Harlem-Spielplatz und einer beleuchteten, animierten Plakatwand seines "strahlenden Babys" für New York's Times Square. Er veranstaltete auch zahlreiche Kunstworkshops für Kinder.

1988 wurde bei Haring AIDS diagnostiziert. Im folgenden Jahr gründete er die Keith Haring Foundation, um Kinder zu unterstützen's Programme und Organisationen zur Sensibilisierung für AIDS.

Tod und Vermächtnis

Keith Haring starb am 16. Februar 1990 in New York an den Folgen von AIDS. Er war 31 Jahre alt. Seine Kunst wird immer noch weltweit ausgestellt und viele seiner Werke befinden sich im Besitz renommierter Museen, darunter das Art Institute of Chicago, das Museum of Modern Art in New York City und das Centre Georges Pompidou in Paris, Frankreich. Haring'Seine Kunst mit ihrem täuschend einfachen Stil und ihren tieferen Themen Liebe, Tod, Krieg und soziale Harmonie spricht den Betrachter weiterhin stark an.